test de la figura humana

1ºDibujo:

*Cabeza pequeña: sentimientos intensos de inadecuacion intelectual.

*Dientes: esta caracterisca se encuentra en todos los grupos a excepcion del timido. si estan bien definidos manifiestan agresividad.

*Manos grandes: niños del ambitos de las necesidades educativas especiales y en aquellos que se mostraban abiertamente agresivos.

*Mirada de reojo: timidez, temor al mundo exterior, pero tambien habilidad para dibujar, se ha demostrado que los niños mas inteligentes dibujan mas a menudo mirandas de reojo.

*Figura interrumpida: gran variedad de problemas y sintomas conductuales.

2ªDibujo:

*Cabeza grande: se asocia con el esfuerzao intelectual, inmadurez, agresion, migraña, retraso mental, o preocupacion por el rendimiento escolar.

*Mirada de reojo: timidez, temor al mundo exterior, pero tambien habilidad para dibujar, se ha demostrado que los niños mas inteligentes dibujan mas a menudo miradas de reojo.

* Figura interrumpida en el borde: gran variedad de problemas y sintomas conductuales.

3ªDibujo:

*Omision de los brazos o manos: ansiedad y culpa por conductas sociales inaceptables que implican los brazos o las manos.

*Omision de los pies: parece reflejar un sentimiento general de inseguridad y desvalimiento.

* Manos ocultas: dificultad en el contacto, evasivista, sentimientos de culpa, necesidad de controlar la agresion, y rechazo a afrontar una situacion (pasividad).

*Lineas fragmentadas o rotas: temor, inseguridad, sentimientos de inadecuacion, ansiedad, terquedad y negativismo.

4ªDibujo:

*Figura grande: conductas expansivas, de tipo impulsivo, con poco autocontrol, tambien indica inmadurez.

*Cabeza pequeña: sentimientos intensos de inadecuacion intelectual.

*Figura interrumpida en el borde: gran variedad de problemas y sintomas conductuales.

5ªDibujo:

*Dientes: se encuentra en todos los grupos a excepcion del timido. si estan bien definidos presenta agresividad.

*Linea de base o suelo: necesidad de apoyo, inseguridad o necesidad de un punto de referencia, puede considerarse un indicador clinicamente significativo de perturbacion emocional.

*Lineas fragmentadas o rotas: temor, inseguridad, sentimientos de inadecuacion, ansiedad, terquedad, y negativismo.

*Omision de los pies: parece reflejar un sentimiento general de inseguridad y desvalimiento.

dibujo infantil

Este dibujo lo a realizado una niña entre 6 - 7 años, en el dibujo aparece su casa, ella y yo.

*Segun Burt: propuso una clasificación en siete períodos, algunos de ellos subdivididos, a su vez, en varias secuencias. En este dibujo encontramos dos periodos de Burt:

El simbolismo descriptivo. Entre los 5 y los 6 años, la figura humana tiende más a parecerse a lo que es pero siguen estando muchas de sus partes desproporcionadas con la realidad. Entre los 7 y los 9 años, la mayor preocupación del dibujo infantil reside en describir y representar la realidad. Lo consigue añadiendo detalles, no necesariamente desarrollando ninguna habilidad especial para el dibujo.

*Henri Luquet aborda en 1913, con su obra Los dibujos del niño, un tema todavía inexplorado, el desarrollo del dibujo infantil. Pionero del estudio del mismo, basa su estudio en la experiencia de su hija Simmone, llegando a la conclusión de que el dibujo infantil es fundamentalmente realista: “realista por la naturaleza de sus temas y los asuntos que trata y por sus resultados”.

*Luquet parte de la idea de que el dibujo infantil tiene una intención realista y así pretende plasmarlo, aunque reconoce diferentes características en las diferentes edades del niño. Rechaza la idea de que el niño dibuje algo que no represente nada, aún cuando el dibujo no forme nada más que un conjunto de garabatos.Tomando como referencia su concepción de realismo en el dibujo infantil, Luquet propone las siguientes etapas por las que atraviesa el niño:

1ª. Realismo fortuito o involuntario, descubren que las líneas que han trazado
pueden interpretarse como representaciones adecuadas de algún elemento.
2ª. Realismo fallido. Es la primera en la que puede hablarse de dibujo, la denominó
3ª. Realismo intelectual, es el apogeo del dibujo infantil. Los objetos y las figuras son
dibujados de acuerdo con su forma ejemplar.
4ª. Logro del Realismo visual caracterizado por el uso de la representación perspectiva
del espacio.

*Victor Lowenfeld. Justo en los años centrales del siglo XX, publicó su Clasificación de etapas del desarrollo del dibujo infantil que sigue siendo, actualmente, la referencia de los estudios evolutivos.
*Lowenfeld articuló seis etapas o períodos en el desarrollo del dibujo espontáneo infantil: señala como etapas fundamentales de la evolución plástica una primera denominada Etapa del Garabato (1-4 años), seguida de la Etapa Preesquemática,
Etapa Esquemática, hasta alcanzar las Etapas del Realismo (9-11 años) y
Pseudonaturalista (11-13 años).

ETAPA PRE ESQUEMÁTICA: (4 a 6 años)
Hacia los 4 años va a representar formas reconocibles, perfeccionadas al año
siguiente como personas, casas, árboles... y a los 6 años, ya existirá un tema en sus dibujos.
Es la en la que ya se da una interpretación consciente de la forma, lo que supone el comienzo de la comunicación gráfica.
El pre-esquema típico de esta etapa es la figura humana formada por un círculo por cabeza y dos líneas verticales que representan las piernas, que irá evolucionando hasta representar con todo lujo de detalles el cuerpo humano.
Durante esta etapa el niño mantiene una relación afectiva con la realidad: dibuja lo que le es significativo.
Otra característica importante en esta etapa es la existencia de un orden en las relaciones espaciales. Ahora el niño va a situar sus dibujos sobre el suelo. Así aparece la línea base, lo que demuestra que el niño ya percibe la existencia de un orden espacial común a todos los objetos.

EL ESQUEMATISMO: (7 a 9 años)
La etapa esquemática se podría resumir en los siguientes puntos:
• El niño asegura la simbolización y la representación
• Aparece el esquema
• El esquema imagen corporal se representa utilizando elementos geométricos
• El espacio se distribuye utilizando correlaciones lineales. Posteriormente aparece
otro tipo de representaciones espaciales
• El color se identifica con el objeto
• Su reconocimiento permitirá actuar en dos niveles:
- Estructurar objetos educativos básicos que respeten el ritmo de su desarrollo
- Escoger las actividades y el material a utilizar en función de esos objetos y de las
características de desarrollo de los niños

*W. Ives y H. Gardner, a mediados de la década de 1980, propusieron una
clasificación de tres grandes fases evolutivas, orientadas a destacar el grado de
influencia del medio cultural en los dibujos infantiles:

*5-7 años: Florecimiento del dibujo.
Los niños/as han adquirido un gran dominio de las formas simbólicas predominantes en
su cultura, se reconocen y se pueden interpretar correctamente sus dibujos, se
diversifican los esquemas para dibujar cada figura. Organizan escenas complejas y son
capaces de seguir y rectificar el plan gráfico que se habían trazado. Los dibujos tienen
un especial encanto y atractivo para los adultos. Ciertas estrategias gráficas comienzan
a ser dominantes según las culturas.
En este período, por la llegada a la escuela, empiezan a manifestarse los aprendizajes
culturales: dibujar de izquierda a derecha o de arriba abajo es influencia de la escritura
de cada lugar.

*Jean Piaget. Para este autor el desarrollo en la expresión plástica constituye un
proceso de simbolización imprescindible para el desarrollo intelectual del niño. Dicho
proceso recibe el nombre de formación del símbolo.La formación del símbolo, según Piaget plantea que el juego es el principal proceso de simbolización que se realiza en la vida e incluye la expresión plástica como un juego más; el juego es el proceso de imitación como manifestación de la inteligencia.

*De 5 a 6 años: Desarrolla las relaciones entre los objetos y el espacio, desarrollan las nociones de
orientación espacial, desarrollan los conceptos espaciales de verticalidad y horizontalidad y desarrollan la representación de superficies y planos.

7/11/2011

en la clase de hooy hemos hecho una actividad muy curiosa, nos hemos puesto toda la clase en fila, con un espejo, folio y lapiz, y nada mas en la mesa y angel a la primeroa de cada fila le ha dicho en el oido un tema para que mi compi empezara a dibujarlo, la compañera de la lado mirando por su espejo lo que estaba dibujando su compañera tenia que hacerlo igual pero eso si mirandolo solo por el espejo asi todas las que estabamoos en la fila, fue muy curioso porque cuando vimos todos los dibujos en orden y en fila nos reimos mucho porque lo que empezao siendo una nave acabo siendo un globo estatico ajaja ademas de que en mi folio aparecia una tortuga en el lado derecho y algunas de mis compañeras las dibujaron en el izkierdo. fue muy divertido verlos todos y sobre todos sus resultados.

4/11/2011

En la sesion de hoy angel nos pidio que llebaramos papel de celofan, nos lo pusimos en los ojos y fuimos por toda la facultad con el papel en los ojos hechando una serie de fotos que el nos disto.

doblee cuadroo

Aqui os dejo la presentacion de mi cuadroo!!!fue muy divertido, lo hice con mis amigas y amigos y nos lo pasemos muy bien colocandolo todo escogiendo la vestimenta de cada uno jejej y aki biene lo mejor!!!ijij

24/10/2011

en la clase de hoy angel nos a vuelto a acer la pregunta de lo que hera arte, hemos visto algunas de sus caracteristicas y algunos aspectos teoricos de la asignatura, tambien a hecho un power point con todas las imagenes nuestras de las hojas que dibujemos, le a quedado muy bonito y nos a hecho mucha ilusion ver nuestro dibujo ai tan bien puesto. clase muy interesante!!!jajaj

Viernes 21-10-2011

Esta clase de hoy me a parecido muy entrenida y soprendente, hemos trabajadao con arcilla y con yeso, y hemos hecho una escultura de arcilla de nuestras manos.

Con Sheila que a sido mi compañera hemos realizado nuestra cultura de la siguiente manera:

*Primero: puse las manos de la postura o forma que yo elegi, despues sheila me cubrio todas las manos con arcilla,marcando muy bien los dedos, tambien me tubo que hacer una capa muy gorda de arcilla para que cuando sacase las manos la arcilla no se rompiese ni se perdiera en ningun momento la huella de nuestras manos.

*Segundo: comencemos a hacer el yeso, y la verdad esque no se nos dio muy bien jijji =D se nos corto un poco!!!!peor que la mahonesa vamos!!!!!jajaj pero bueno la hicimos ijji una vez hecha, sheila y yo con mucho cuidado fuimos poco a poco retirando la base de la arcilla de mis manos, una vez sacado el molde, tuvimos que ponerle unos soportes debajo para que cuando hechasemos el yeso no se desrramara por ningun lado y para q soportara bien el peso del yeso.

*Tercero: cuando hechemos el yeso observemos que no se secaba, y que tenia muchos grumitos eje eso era signo de que se nos corto :(

Mientras esperabamos aver si se secaba yo comence a acerle una mano ami amiga, siguiendo el mismo procedimiento que acabo de contar, lo bueno de esta fue que nos salio muy bien mucho mejor que la otra =D, el yeso no se nos corto y su mano salio perfecta, uñas, dedos nudillos, la verad es que nos quedemos sorprendidas cuando salio porque parecia una carcamonia era igual!!!!

la experiencia la verad esque me ha encantado!!!!disfrutemos como los niños chicos!!y nos pusimos de escayola!!!!!!astal el pelo!!!!jjaj

A sido muy divertida y seguro que para al clase de infantil nos sera muy util.

Gonzalo Bilbao: Las Cigarreras1915

Es un cuadro con una escena maternal, representa una mama amamantando a su hijo, provoca una atencion emocional de las mujeres que hay a su alrededor lo que hace que cree un ambiente vitalista y cordial.
He eligido este cuadro porque me transmite seguridad,tranquilidad y sobre todo mucho cariño.

artes 17/10/2011 dibujooo

En la clase de hoy Angel nos ha sorprendido como siempre!!!ejeje primero nos a preguntado quien sabia dibujar muy bien, regular y mal y la verdad esque solo habia dos personas en clase que sabian dibujar muy bien, ami la verdad esque seme da muy mal vamos que una niña de dos años dibuja mejor que yo seguro!!!!jajaj despues nos hemos ido toda la clase a un parquecito de la facultad y nos a dicho que dibujasemos lo que quisieramos, y este es mi dibujo jij :D

¿Que es arte??

En esta clase estuvimos leyendo un texto muy interesante sobre lo que era arte o no era, también Ángel nos mostró un montón de bocetos,fotos, cuadros, imagenes para que nosotros le dijéramos si eso era arte o no lo era. la verdad es que la malloria de la clase no teníamos ni idea de lo que era arte o no. creo que me a quedado bien claro q no solo hay arte en un cuadro o en un boceto, una foto tiene arte al igual que un boceto o una lata....que contenga...jajaj ya sabemos todos lo que contenía la lata ajajaj.
la verdad es que esta clase me a parecido muy entretenida y creativa. Para los niños de infantil creo que seria muy divertida para crearles un buen concepto de arte además de desarrollar la creatividad de todos ellos.

Arte clase 7/10/2011

En la clase del viernes hemos hecho una escultura de nuestra compañera,con papel de aluminio,celo y papel de periódico. Para hacer la escultura del cuerpo de nuestra compañera hemos cogido tres trozos grandes de papel de aluminio los hemos pegado y con nuestra compañera sentada en un banco la hemos ido cubriendo con mucho cuidado y marcando muy bien todas las partes d su cuerpo,por ultimo le hicimos la cabeza marcando ojos boca y nariz después con mucho cuidado hemos sacado a nuestra compañera del morde y lo hemos rellenado con bolas de papel de periódico. Lo utilizaría en el aula de educacion infantil para el conocimiento del cuerpo del niño para hacer diferentes juegos o comprender y diferenciar alto bajo gordo flaco etc.